Logotypy UE

Maeterlinck, Maurice

Biogram i literatura

Maeterlinck [m’a:terlyŋk, mɛtɛrl′ęk] Maurice, *29 VIII 1862 Gandawa, †6 V 1949 Nicea, belgijski pisarz, tworzący w języku francuskim. Czołowy przedstawiciel symbolizmu w teatrze w latach modernistycznego przełomu. Debiutował w 1889 zbiorem wierszy Les serres chaudes oraz dramatem Księżniczka Malena. Kolejne utwory sceniczne to m.in.: Intruz (1890), Ślepcy (1891), Peleas i Melisanda (1892), Wnętrze (1894), Siostra Beatryks (1901), Monna Vanna (1902), Błękitny ptak (1908). W 1894 Maeterlinck ogłosił 2. zbiór liryków Douze chansons. Studiował mistyków flamandzkich (J. Ruysbroeck), romantyków niemieckich (Novalis), dzieła R.W. Emersona. Ogromną popularnością cieszyły się jego szkice filozoficzno-przyrodnicze, m.in. Życie pszczół (1901), oraz poetycko-filozoficzne, m.in. Życie termitów (1926), Życie przestrzeni (1928), Życie mrówek (1930). Laureat literackiej nagrody Nobla 1913.

Twórczość liryczna Maeterlincka zainspirowała powstanie licznych pieśni, natomiast jego dramaty stały się punktem wyjścia dla wielu oper, poematów symfonicznych, uwertur, komponowanych zwłaszcza w 1. poł. XX w., stanowiących w większości wyraz opozycji wobec estetyki romantycznej i ekspresjonistycznej. Istotą utworu dramatycznego według Maeterlincka jest oddanie zmienności, nieuchwytności nastrojów i uczuć, bogactwa i głębi treści psychologicznej, operowanie aluzją i symbolem, unikanie bezpośrednich znaczeń słowa, wyrazistości akcji, pozostawienie czytelnikowi znacznego marginesu swobody w interpretowaniu dzieła. Peleas i Melizanda Debussy’ego – dzieło szczególnie reprezentatywne dla twórczości inspirowanej dramatami Maeterlincka – „po rozszalałych namiętnościach w operach Wagnera i Straussa musiało się
wydać oazą ciszy i spokoju” (S. Jarociński, 1966). Charakterystyczne cechy utworów powstałych na kanwie dzieł scenicznych Maeterlincka to statyczność, eksponowanie przeżyć wewnętrznych, rezygnacja z rozbudowanych scen zespołowych i operowej wirtuozerii, dominująca rola recytatywu.

Literatura: E. Newman Maeterlinck and Music, „Musical Studies”, Londyn 1914; M. Emmanuel Pelléas et Mélisande,
Paryż 1926, 2. wyd. 1950; S. Jarociński Debussy a impresjonizm i symbolizm, Kraków 1966, 2. wyd. 1976; H. Schmidt-Garre Debussy und Maeterlinck, die Kongruenz ihres Empfindens und die Inkongruenz ihrer Wirkung, „Neue Zeitschrift für Musik” CXXX, 1969; H. Weber Zemlinskys Maeterlinck-Gesänge, „Archiv für Musikwissenschaft” XXIX, 1972; J.M. Chomiński, K. Wilkowska-Chomińska Symbolizm w dramacie muzycznym, w: Formy muzyczne, t. 4, Kraków 1976; S. Kunze Der Sprechgesang und das Unsagbare. Bemerkungen zu „Pelléas et Mélisande” von Debussy, w księdze pamiątkowej H.H. Eggebrechta, red. W. Breig, Beihefte zum „Archiv für Musikwissenschaft” XXIII, Wiesbaden 1984; T. Hirsbrunner Debussy, Maeterlinck, Chausson. Literary and Musical Connections, „Miscellanea Musicologica” XIII, 1984; D.A. Grayson The Libretto of Debussy’s „Pelléas et Mélisande”, „Music and Letters” LXVI, 1985; T. Hirsbrunner Debussy, Maeterlinck, Dukas, «Beiträge zur Literatur- und Sprachwissenschaft» LX, Heidelberg 1985; G. Borio Eine Hypothese zu „La chute de la maison Usher” von C. Debussy, „Musica” XLIII, 1989; M.C. Beltrando-Patier Pelléas ou les aventures du récit musical, „Littérature et nation” II, 1990.

Z tekstów Maeterlincka w muzyce:

utwory dramatyczne:

La princesse Maleine (1889):

R.O. de Bréville, uwertura, 1891

C. Scott, uwertura, 1912

L. Boulanger, opera, 1918 (nieukończona)

M.O. Steinberg, uwertura, 1916

L’intruse (1890):

J.D. Davis, uwertura, G. Pannain, opera, 1940

Les sept princesses (1891):

P.O. de Bréville, muzyka teatralna, 1895

W. Nieczajew, opera, 1923

Pelléas et Mélisande (1892):

G. Fauré, muzyka teatralna, 1898

C. Debussy, opera, 1902

A. Schönberg, poemat symfoniczny op. 5, 1903

J. Sibelius, muzyka teatralna, 1905

C. Scott, uwertura, ok. 1912

M. Baumann, balet, 1954

Alladine et Palomides (1894) :

A. Webern, opera, 1908

E.F. Burian, opera, 1923

O. Chlubna, opera op. 16, 1925

J. Burghauser, opera kameralna, 1934, nowa wersja 1944

La mort de Tintagiles (1894):

A. Carse, uwertura, 1902

C.M. Loeffler, poemat symfoniczny op. 6, 1905

J. Nougès, opera, 1905

F. Santoliquido, poemat symfoniczny, 1907

B. Martinů, uwertura, 1910

A. Voormolen, uwertura, 1915

J. Absil, poemat symfoniczny op. 3, 1926

L.A. Collingwood, opera, 1950

Aglavaine et Sélysette (1896):

C. Scott, uwertura, ok. 1912

A. Honegger, preludium, 1917

Ariane et Barbe-Bleue (1901, baśń liryczna):

P. Dukas, opera, 1907

A.N. Aleksandrow, muzyka teatralna, 1920

Soeur Béatrice (1901):

A. Ladow, muzyka teatralna op. 60, 1910

A. Grieczaninow, opera op. 50, 1912

A. Wolff, opera, 1914

K.M. Atterberg, muzyka teatralna, 1917

D. Mitropoulos, opera, 1919

F. Rasse, opera, 1944

Monna Vanna (1902):

S. Rachmaninow, opera, 1907 (nieukończona)

H. Février, opera, 1909

Joyzelle (1903):

N. Czeriepnin, opera, 1926

L’oiseau bleu (1908):

N. O’Neill, muzyka teatralna, 1909

E. Humperdinck, muzyka teatralna, 1910

F. Hart, 13 scen op. 8, 1911

J. Křička, uwertura op. 16, 1911

A. Wolff, opera, 1919

T. Szeligowski, suita orkiestrowa, 1935

A. Malawski, muzyka teatralna i radiowa, 1946

Les fiançailles (1918):

C.A. Gibbs i L.H. Heward, muzyka teatralna, 1921

utwory poetyckie:

L. Boulanger Attente 1910

L. Boulanger Reflets 1911

L. de Freitas Branco Très poemas de Maeterlinck 1913

A.E. Chausson Les serres chaudes op. 24, 1893–96

E. Darolle Et s’il revenait un jour 1904

G. Fabre Et s’il revenait unjour 1898

J. Ibert Mélodies 1910

P. Maszyński Roślinność serca op. 48 nr 3, ok. 1910

C. Orff, symfonia wg Les serres chaudes

A. Schönberg Herzgetuächse op. 20, 1911

M.D. de Séverac L’infidèle 1900

S. Taniejew Reflections 1905

A. von Zemlinsky Sechs Gesänge op. 13, 1910–13.

Esej La sagesse et la destinée (1898) — G. Tocchi, poemat symfoniczny Il destino, 1929