Logotypy FERC, RP, dofinansowanie ze środków UE

Heinrich, Anthony Philip

Biogram i literatura

Heinrich [hʹajn~] Anthony Philip, Anton Philipp, *11 III 1781 Schönbüchel (obec. Krásný Buk, Czechy), †3 V 1861 Nowy Jork, amerykański kompozytor czeskiego pochodzenia. W dzieciństwie adoptowany przez wuja, po którym w 1800 odziedziczył spory majątek i dobrze prosperujący biznes; utracił wszystko po krachu finansowym w 1811. W 1805 po raz pierwszy odwiedził Stany Zjednoczone, podczas drugiego pobytu w latach 1810–1813 usiłował (bez powodzenia) rozwinąć tam handel czeskim szkłem. W 1813 wrócił ze swoją bostońską żoną do Czech, gdzie urodziła im się córka.

W 1814, po niezwłocznym powrocie małżonków do Ameryki i śmierci żony, Heinrich zdecydował się pozostać w Stanach Zjednoczonych na stałe i zwrócić ku muzyce. W młodości uczył się gry na skrzypcach i fortepianie, w zakresie kompozycji zasadniczo był samoukiem. Już od 1810 dyrygował w Southwark Theatre w Filadelfii – bez roszczeń do honorarium. W 1817 zorganizował w Lexington (Kentucky) koncert i poprowadził pierwsze w Ameryce wykonanie I Symfonii C-dur Beethovena. W 1818 zamieszkał w drewnianej chacie wśród drzew w pobliżu Bardstown (Kentucky). Zafascynowany romantycznym ideałem kontaktu z naturą, odbył pieszą wędrówkę przez puszczę z Filadelfii do Pittsburgha, a następnie 250-kilometrową wyprawę z biegiem rzeki Ohio do Kentucky. Podczas tych wypraw zetknął się ze środowiskiem Indian, co znalazło odzwierciedlenie w jego twórczości. W 1820 ukazał się drukiem jego Opus 1: zbiór pieśni The Dawning of Music in Kentucky, or the Pleasures of Harmony in the Solitudes of Nature.

W latach 1823–26 Heinrich mieszkał w Bostonie, gdzie bardzo aktywnie koncertował; od 1826 do 1832 przebywał w Londynie, dokąd wyjechał prawdopodobnie w celu studiowania muzyki; pracował jako pierwszy skrzypek w orkiestrach teatru Drury Lane i Vauxhall Gardens. W 1831 skomponował Pushmataha, a Venerable Chief of a Western Tribe of Indians, określone jako pierwszy muzyczny hołd dla Indian Amerykańskich. Od 1832 Heinrich był organistą Old South Church w Bostonie, aktywnie koncertował, skomponował duży utwór fortepianowy dedykowany F. Mendelssohnowi pt. The Rubezahl Dance on the Schneekoppe i drugi The first Labour of Hercules z dedykacją dla F. Liszta. W 1833 ponownie pracował w Londynie jako skrzypek w orkiestrze, nauczyciel muzyki i kompozytor; podróżował po Europie, odwiedził Pragę. Na koncercie w Grazu (1836) wykonał The Combat of the Condor (trzecią część wielkiej symfonii The Ornitological Combat of Kings), w Bordeaux (1837) zagrano w jego obecności ponownie The Combat of the Condor oraz fantazję Pocahontas.

W 1837 kompozytor zamieszkał w Nowym Jorku, gdzie wkrótce zyskał dużą popularność; zwano go „Father” Heinrich. Należał do założycieli Philharmonic Society (1842) w Nowym Jorku. Jego utwory orkiestrowe wykonywane były na festiwalach w 1842, 1846 i 1853 w Nowym Jorku oraz w 1846 w Bostonie. W kwietniu 1853 zorganizowano w Metropolitan Hall pożegnalny koncert na cześć Heinricha. Orkiestrę poprowadził sam kompozytor wraz z dyrygentem Theodorem Eisfeldem, reprezentantem niemieckiej emigracji muzycznej. W latach 1856–59 ostatni raz odwiedził Europę, dał w 1857 trzy koncerty monograficzne w pałacu Žofin i konserwatorium w Pradze; miał po raz pierwszy sposobność usłyszeć swoje wielkie utwory w ich pełnej wersji orkiestrowej. Przed powrotem do Nowego Jorku krótko pracował w Dreźnie.

Heinrich – jeden z nielicznych amerykańskich kompozytorów XIX w. znanych w owych czasach poza Ameryką – w swych utworach programowych preferował tematykę indiańską, czerpał inspirację z historii Ameryki, opisywał przyrodę, nawiązywał do własnych przeżyć. Chętnie stosował formy taneczne i wariacje, wprowadzał autocytaty i cytaty melodii patriotycznych. Często powracał do wcześniejszych kompozycji, które wielokrotnie przerabiał. Korzystał z doświadczeń twórczych Haydna i Beethovena. Za swoje najlepsze dzieło uważał symfonię The Ornithological Combat of Kings.

Wiele dzieł orkiestrowych Heinricha zostało przeznaczonych na bardzo dużą obsadę, co sprawiało, że były trudne do wykonania przez początkujące amerykańskie orkiestry. Kompozycje te zyskiwały większe zrozumienie i akceptację w Europie niż w Ameryce. Szczególne znaczenie Heinricha dla rozwoju muzyki amerykańskiej polega na wprowadzeniu po raz pierwszy tematyki narodowej do wielkich form symfonicznych i wokalno-instrumentalnych. Kompozytor nie doczekał się publikacji swoich dzieł orkiestrowych. Najpełniejsza spuścizna kompozytorska Heinricha znajduje się w dziale muzycznym Biblioteki Kongresu w Waszyngtonie. W 2014 powołano w Pradze The International Anthony Philip Heinrich Society, które zajmuje się dokumentowaniem działalności oraz upowszechnianiem wiedzy o kompozytorze.

Literatura: W.T. Upton Anthony Philip Heinrich. A Nineteenth Century Composer in America, Nowy Jork 1939, 21967; F.N. Bruce The Piano Pieces of Anthony Philip Heinrich contained in „The Dawning of Music in Kentucky” and „The Western Minstrel”, dysertacja University of Illinois, Urbana-Champaign 1971; D. Barron The Early Vocal Works of Anthony Philip Heinrich, dysertacja University of Illinois, Urbana-Champaign 1972; D.W. Shade Anthony Philip Heinrich. Hapless Wanderer, w: Orchestrating the Nation, Oxford University Press 2015; P. Farsky Anthony Philip Heinrich. American Beethoven from Krásná Lípa, Krásná Lípa 2018; P.J.F. Herbert The Western Minstrel – Voyager through the life of Anthony Philipp Heinrich, The Dvořák Society for Czech and Slovak Musik 2020.

Kompozycje

Instrumentalne:

ok. 40 utworów orkiestrowych m.in.:

Pushmataha, a Venerable Chief of a Western Tribe of Indians, fantazja, 1831

A Concerto for the Kent Bugle, 1834

Complaint of Logan, the Mingo Chief, 1834

The Indian War Council, 1834

The Mocking Bird to Nightingale, 1834

The Tower of Babel, 1834

The Treaty of William Penn with the Indians, 1834, zrewid. 1847

The Wildwood Troubadour, uwertura, 1834-1853

The Jäger’s Adieu, 1835

Gran sinfonia eroica, ok.1835

The Eagle of the Cordilleras, symfonia, ok. 1837

Pocahontas, fantazja 1837

The Columbiad, or Migration of American Wild Passenger Pigeons, symfonia, 1858

The Hunters of Kentucky, symfonia, 1837

Schiller, symfonia dramatyczna, ok. 1830 zrewd.1842

The Wild Wood Spirit Chant, ok. 1842

The National Memories, 1844-1852

Johannis Berg, ok. 1844

The Manitou Mysteries, symfonia, ok. 1844

The Indian Carnival, ok. 1844

The War of Elements, ok. 1844

Boadicea, uwertura, ok. 1845

The Empress Queen and The Magyars, ok. 1845

The Mastodon, symfonia, ok. 1845

To the Spirit of Beethoven, symfonia, ok. 1845

The Ornithological Combat of Kings or The Condor of the Andes and The Eagle of the Cordilieras, wielka symfonia, 1847, 2. wersja 1856

The Tomb of Genius: To the Memory of Mendelssohn-Bartholdy, ok. 1847

The Castle in the Moon, 1850

Austria: The Flight of the Double Eagle, ok. 1853

Bohemia, 1853

Hommage à la Bohème, symfonia, 1855

Austria: Heil dir ritterlicher Keiser, marsz, ok. 1858

***

kilkanaście utworów kameralnych

około 100 utworów fortepianowych

3 zbiory pieśni oraz utworów na fortepian i skrzypce:

The Dawning of Music in Kentucky, or The Pleasures of Harmony in the Solitudes of Nature op. 1, wyd. Filadelfia 1820

The Western Minstrel op. 2, wyd. Filadelfia 1820

The Sylviad, or Minstrelsy of Nature in the Wilds of North America op. 3, wyd. Boston 1823, 1825–26

Wokalne i wokalno-instrumentalne:

utwory wokalno-instrumentalne z orkiestrą, m.in:

O Santa Maria na sopran, tenor i orkiestrę kameralną, 1834

Musica Sacra No 2: Adoramus te Christe na 3 głosy i orkiestrę, 1835

Musica Sacra No 3: O Santa Maria na chór i orkiestrę kameralną, 1835

The Jubilee na 5 solistów, chór i orkiestrę, 1841

The Warrior’s March na 4 solistów, chór i orkiestrę, 1845

Coro funerale na 5 solistów, chór, półchór, orkiestrę i organy, ok.1847

Amor patriae – Our Native Land na 5 solistów, chór i orkiestrę lub fortepian, ok. 1853

Noble Emperor na 5 solistów, chór i orkiestrę, ok. 1854

***

ok. 150 pieśni

ok. 40 utworów a cappella