Logotypy UE

Casken, John

Biogram i literatura

Casken [kʹa:sken] John, *15 VII 1949 Barnsley (Yorkshire), angielski kompozytor i pedagog. Studiował kompozycję w latach 1967–71 w Birmingham University u J. Jouberta i P. Dickinsona oraz w 1971–73 jako stypendysta rządu polskiego w PWSM w Warszawie u A. Dobrowolskiego. Podczas pobytu w Polsce konsultował się także z Lutosławskim. Fascynacja Caskena muzyką Lutosławskiego zaowocowała pracami teoretycznymi dotyczącymi twórczości kompozytora. W latach 1973–79 wykładał na wydziale muzyki w Birmingham University, w 1981–92 był wykładowcą muzyki na uniwersytecie w Durham, a w 1992–2008 był profesorem kompozycji i muzyki współczesnej w University of Manchester. Jako emerytowany profesor muzyki mieszka w Coquetdale, Northumberland i pełni funkcję dyrektora muzycznego utworzonego przez siebie chóru kameralnego w Rothbury oraz dyrektora artystycznego Alwinton Summer Concerts (w Upper Coquetdale). Wiele utworów Caskena, wokalnych i programowych instrumentalnych, odwołuje się do historii, legend, a także pejzażu północnej Anglii (Northumberland), np. To Fields We Don’t Know. A Northumbrian Elegy na chór a cappella (1985, z tekstem średniowiecznego poematu The Seafarer, tłum. E. Pounda), Orion over Farne na orkiestrę (1984), Still Mine, cykl pieśni na baryton i orkiestrę (1992, napisany dla Th. Allena na BBC Proms i nagrodzony w 1993 Prince Pierre de Monaco, Prix de Composition Musicale). Przez wiele lat współpracował z orkiestrą Royal Northern Sinfonia, dla której napisał m.in. Maharal Dreaming (1989) i Darting the Skiff na smyczki (1993), Koncert wiolonczelowy (1991, dla H. Schiffa), Après un silence na skrzypce i orkiestrę kameralną (1998), Farnes na sopran, altówkę i orkiestrę kameralną (2006). Casken jest także autorem muzyki kameralnej oraz operowej. Współpracował m.in. z zespołem The Lindsay String Quartet, dla którego napisał dwa kwartety smyczkowe (I 1982, II 1994, zrew. 1996), a w roku ich przejścia na emeryturę skomponował Rest-ringing (2005) na kwartet smyczkowy i orkiestrę (utwór zamówiony dla kwartetu przez The Hallé Orchestra); Trio fortepianowe (2002) napisał dla zespołu The Florestan Trio, a III Kwartet smyczkowy: Choses en moi (2003) dla Quatuor Danel. W 1990 uzyskał nagrodę im. Brittena za operę Golem, zaprezentowaną w 1989 na Almida Festival w Londynie i wystawianą później także w Niemczech, Francji i Stanach Zjednoczonych (jej nagranie przez Virgin Classics zdobyło w 1991 roku nagrodę Gramophone Award). Druga opera Caskena, God’s Liar (2000), zamówiona przez The Almeida Festival w Londynie i Théâtre Royale de la Monnaie w Brukseli, została zaprezentowana w 2001w Londynie i Brukselii, a w 2004 roku w Wiedniu na festiwalu Klangbogen. Za The Shackled King (melodramat oparty na Królu Learze Szekspira) Casken otrzymał w 2020 inauguracyjny „Tippett Medal”, nową nagrodę przyznawaną przez Royal Musical Association.

Literatura: P. Griffiths New sounds, new personalities: British composers of the 1980s in conversation with Paul Griffiths, Londyn 1985; H.-T. Wohlfahrt, Vielversprechendes Operndebüt: Uraufführung des Golem von John Casken in London, „Neue Zeitschrift für Musik” X, 1989; H.-T. Wohlfahrt, Der Schrei des Individuums: Ein Gespräch mit dem englischen Komponisten John Casken, „Neue Zeitschrift für Musik” IV, 1991; J. Loskill Golem Gerät außer Kontrolle: Deutsche Erstaufführung in Dortmund – John Caskens Kammeroper, „Das Orchester” VI, 1994; J. Loskill Golem und die Tram von Dortmund: John Caskens Kammeroper uraufgeführt, „Neue Zeitschrift für Musik” III, 1994; M. Miller John Casken’s violin concerto, „Tempo” (195), 1996; G. Lack In the driving seat: On the reception of John Casken’s cello concerto in Germany, „Tempo” (57), 2003; W. Weidringer Opern-Trias der Freiheit: Wiener Klang-Bogen 2004 mit Menottis Goya, John Caskens God’s Liar, Smetanas Dalibor, „Österreichische Musikzeitschrift” VI, 2004; E. Venn Manchester, Bridgewater Hall: John Casken’s Rest-ringing, „Tempo” (60), 2006; A. Whittall Elegies and affirmations: John Casken at 60, „The Musical Times” (150), 2009; J. Barlow St Albans Cathedral: Casken’s Sacrificium, „Tempo” (64), 2010; T. Mottershead Manchester University: John Casken’s Inevitable rifts, „Tempo” (66), 2012; S. Froleyks John Casken: Soul catcher: For marimba and CD, „Das Orchester” VI, 2013; S. Drees John Casken: That subtle knot: Double concerto for violin, viola and orchestra (2012–13), „Das Orchester” XII, 2015; T. Swartman John Casken: Serpents of wisdom: For horn in F and piano (2015), “Das Orchester” XII, 2016; A. Whittall Northern roots: John Casken, Hugh Wood, John McCabe, w: British music after Britten, Woodbridge (Suffolk, Wielka Brytania), 2020

Kompozycje i prace

Kompozycje:

Instrumentalne:

orkiestrowe:

Tableaux des trois âges na orkiestrę, 1977

Koncert fortepianowy, 1980

Masque na obój i małą orkiestrę, 1982

Erin na kontrabas i orkiestrę, 1983

Orion over Farne na orkiestrę, 1984; wersja zrewid., 1986

Maharal Dreaming na orkiestrę, 1989

Koncert wiolonczelowy, 1991

Darting the Skiff na orkiestrę smyczkową, 1993

Koncert skrzypcowy, 1995

Sortilège, poemat symfoniczny, 1996

Distant Variations, concerto grosso na 4 saksofony i orkiestrę dętą, 1997, wyk. pol. Warszawska Jesień 1999

Symphony (Broken Consort), 2004

Rest-ringing na kwartet smyczkowy i orkiestrę, 2005

Concerto for orchestra, 2007

That Subtle Knot na skrzypce, altówkę i orkiestrę, 2013

Apollinaire’s Bird na obój i orkiestrę, 2013

Madonna of Silence na puzon i orkiestrę, 2018

kameralne:

Kagura na 13 instrumentów dętych, 1973

Jadu na 2 wiolonczele, 1973

Music for the Crabbing Sun na flet, obój, wiolonczelę i klawesyn, 1974

Music for a Tawny-Gold Day na altówkę, saksofon altowy, klarnet basowy i fortepian, 1976, wyk. pol. Warszawska Jesień 1979

Thymehaze na flet prosty altowy i fortepian, 1976

Amarantos dla 9 wykonawców, 1978, wyk. pol. Warszawska Jesień 1980

A belle Pavine na skrzypce i taśmę, 1980

I Kwartet smyczkowy, 1982

Masque na obój, 2 rogi i smyczki, 1982

Taerset na klarnet i fortepian, 1983

Piper’s Linn na dudy i taśmę, 1984

Clarion Sea na kwintet dęty, 1985

Vaganza na duży zespół kameralny, 1985

Salamandra na 2 fortepiany, 1986

Kwartet fortepianowy, 1990

Cor d’oeuvre na róg solo, fortepian, harfę i 6 kontrabasów, 1993

II Kwartet smyczkowy, 1994

Infanta marina na 7 instrumentów, 1994

Fanfare na 11 instrumentów dętych, 1995

Sortilège na skrzypce i fortepian, 1996

Après un silence na skrzypce i fortepian, 1998; 2. wersja na skrzypce i orkiestrę kameralną, 1998

Trio fortepianowe na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, 2002

Blue Medusa na fagot i zespół instrumentów, 2002, wersja zrewid .2007

Choses en moi: III Kwartet smyczkowy, 2003

Soul Catcher na marimbę i CD, 2004, wersja zrewid., 2007

Shadowed Pieces na skrzypce i fortepian, 2006

Inevitable Rifts na 2 skrzypiec, altówkę i 2 wiolonczele, 2009

Winter Reels na zespół 6 instrumentów, 2010

A Second Song of Chimes na flet, dzwony i smyczki, 2011

Stolen Airs na wiolonczelę i fortepian, 2015

Serpents of Wisdom na róg i fortepian, 2015

Misted Land na klarnet i kwartet smyczkowy, 2017

Inevitable Rifts II  na 2 skrzypiec, altówkę i 2 wiolonczele, 2020

Lust of Roots na skrzypce, wiolonczelę i fortepian, 2021

na instrument solo:

Lights and Turning Arcs na organy, 1989

A Spring Cadenza na wiolonczelę, 1994

The Hauting Bough na fortepiano, 1999

Sacrificium na organy, 2009

Amethyst Deceiver na obój, 2009

Three Pieces for a Room na fortepian (dla dzieci), 2012

Pleasure Ground na fortepian, 2012

Six Wooded Pieces na fortepian 2017

From one Thread na altówkę, 2020

Tempus Plangendi na fortepian 2020

Postludium na organy, 2021

Wokalne:

To Fields We Do Not Know na chór a cappella, z tekstem średniowiecznego poematu The Seafarer w tłum. E. Pounda 1985, wyk. pol. Warszawska Jesień 1991; wersja zrewid. 2022

The Land of Spices na chór a cappella, sł. G. Herbert, 1990

A Gathering na chór a cappella, sł. L. Andrews, 1991

Sharp Thorne na 4 głosy męskie, sł. T. Warner i anonim z XV w., 1992

Sunrising na chór a cappella, sł. T. Warner, 1993

To the lovers’well na 4 głosy męskie, sł. G. Hill (The Pentecost Castle), 2001

Uncertain Sea na chór a cappella, sł. K. Porteous, 2014

Ae Fond Kiss na chór a cappella, (aranżacja piosenki R. Burnsa), 2019

On Wisdom’s Pilgrimage na chór a cappella, sł. D. Davis (A Christmas Poem), 2021

Wokalno-instrumentalne:

Ia Orana, Gauguin na sopran i fortepian, sł. kompozytor, 1978

Firewhirl na sopran i 7 wykonawców, sł. G. MacBeth, 1980, wyk. pol. Warszawska Jesień 1987

Still Mine, cykl pieśni na baryton i orkiestrę, sł. G. Turnbull, J. Silkin, R. Pybus, 1992

A Song of Chimes na chór (SATB) i organy, sł. Th. Traherne, 1996

Colloque sentimental na sopran i fortepian, sł. P. Verlaine, 2003

Farness na sopran, altówkę i orkiestrę kameralną, sł. C. A. Duffy, 2006

Chansons de Verlaine na sopran i fortepian, sł. P. Verlaine, 2006

The Dream of the Rood na 4 głosy męskie i zespół instrumentów, sł. kompozytor, inspirowane średniowiecznym poematem, 2008

Viderunt omnes na 4 głosy i zespół instrumentalny (aranżacja utworu Pérotina), 2008

Night and Morning na tenor i fortepian, sł. R. Browning, 2008

The Knight’s Stone na chór i flet, sł. anonim z XV w., 2011

Magnificat and Nunc Dimittis na chór i organy, 2013

Trackway of Time, na baryton i orkiestrę, sł. Th. Hardy (The Clock-Winder), 2013

Memorial na sopran, baryton, chór i perkusję, sł. kompozytora, 2014

Lines from a Wanderer na baryton i fortepian, sł. W.B. Yeats, Th. Hardy, R. Browning, 2016

Christmas Introit na sopran, baryton, chór i perkusję, sł. Ch. Rossetti (Love came down at Christmas), 2020

Light into my Dark na mezzosopran, chór i orkiestrę, sł. K. Raine 2021

Sceniczne:

Soul Catcher, balet na taśmę, 1986, wyst. Durham 1986

Golem, opera, libr. kompozytor i P. Audi, (wg legendy żydowskiej) 1988, wyst. Londyn 1989

God’s Liar, opera, libr. kompozytor i E. Warner (wg noweli L. Tołstoja Ojciec Sergiusz) 2000, wyst. Londyn 2001

Deadly Pleasures, melodramat na narratora/śpiewaka oraz zespół 4 instrumentów (skrzypce, saksofon, trąbka, fortepian), libr. wg powieści Ararat D.M. Thomasa, 2009, wyst. Cumbria 2009

Kokoschka’s Doll, melodramat na narratora/śpiewaka i zespół 4 instrumentów, sł. kompozytora i B. Millingtona (wg listów i autobiografii O. Kokoschki My Life), 2017, wyst. Cheltenham 2017

The Shackled King, melodramat na bas, mezzosopran i zespół instrumentów (3 saksofony, trąbka, skrzypce i fortepian), libr. kompozytor i J. Tomlinson wg. dramatu Król Lear Szekspira, 2020, wyst. Buxton 2021

 

Prace:

S.E. Stucky, Lutosławski and his music (Review), „The Musical Times” (122), 1981

Transition and Transformation in the Music of W. Lutosławski, „Contact. Today’s Music” 1975 nr 1, przekł. pol. M. Dąbrowska pt. Przejście i transformacja w muzyce W. Lutosławskiego, „Res Facta” 9, 1982

Conversations with Witold Lutosławski (Review), „The Musical Times” (127), 1986

Singing with dignity (A tribute to Lutosławski), „The Musical Times” (135), 1994

The Visionary and the Dramatic in the Music of W. Lutosławski, w: Lutosławski studies, praca zbiorowa, red. Z. Skrowron, Oxford 2001; przekł. pol. Z. Skowron pt. Wizje i dramat w muzyce Lutosławskiego, w: Estetyka i styl w twórczości W. Lutosławskiego, praca zbiorowa, red. Z. Skrowron, Kraków 2000

Nigel Fortune: A personal tribute, „Music & Letters” IV, 2010