Stuckenschmidt Hans Heinz, *1 November 1901 Strasburg, †15 August 1988 Berlin, German writer, music critic and teacher. He studied violin, piano and composition privately, and was a self-learner in the theory and history of music; in 1931–33, he attended courses in musical analysis led by A. Schoenberg. From 1920, he was active as a music critic, composer and organiser of musical life in Bremen, Hamburg, Vienna, Paris and Berlin, promoting avant-garde music. In 1923–24, together with J. Rufer, he organised a series of new music concerts in Hamburg; in 1927–28, he directed the organisation of concerts as part of the revolutionary activities of the November Group in Berlin. At the same time, he collaborated with numerous periodicals (including “Melos,” “Die Musik,” “Modern Music”) and journals; in 1928–29, he headed the music criticism section of the magazine “Bohemia” in Prague, and from 1929 he wrote music criticism in the “Berliner Zeitung am Mittag.” In 1934, the Nazis banned him from publishing in Germany. From 1937, he lived in Prague, where he initially collaborated with “Prager Tagblatt,” and in 1939–42 with “Der Neue Tag.” In 1942, he was conscripted into the Wehrmacht as a translator and spent time in American captivity. In 1946, he returned to Berlin and took over the management of the contemporary music studio (Studio für Neue Music) at the West Berlin Radio Station (RIAS), worked as a music critic for “Neue Zeitung” (1947) and, together with J. Rufer, edited the magazine “Stimmen” in 1947–49. From 1948 to 1967, he taught music history at the Technische Universität of Berlin, where he became a professor in 1953. At the same time, he was active as a music critic for the “Neue Zürcher Zeitung” (1946–56) and the “Frankfurter Allgemeine Zeitung” (1956–88). His wife, the singer Margot Hinnenberg-Lefèbre, was a well-known interpreter of Schoenberg’s music. Stuckenschmidt was a member of the Akademie für Künste in Berlin (1974) and the Deutsche Akademie für Sprache und Dichtung in Darmstadt (1977). He received numerous awards for his work, including the Bundesverdienstkreuzes (Order of Merit of the Federal Republic of Germany), Johann Heinrich Merck Award in 1973, and the University of Tübingen awarded him an honorary doctorate in 1977.
Stuckenschmidt’s diverse activities as a music critic for several internationally renowned magazines, a concert organiser, and a writer who was very committed to promoting avant-garde trends in artistic creativity, especially Schoenberg’s music and theoretical thought, had a significant influence on both the aesthetic attitude and work of composers, as well as on conveying an image of the history of music in the last century to art recipients, as Stuckenschmidt’s books were translated into many languages. Stuckenschmidt’s interpretation of 20th-century musical creativity was influenced by his fascination with Schoenberg’s personality and his acceptance of the philosophy of new music in the approach of Th. W. Adorno.
Literature: K.H. Wörner Hans Heinz Stuckenschmidt, Arnold Schönberg, “Musica: Monatsschrift für alle Gebiete des Musiklebens X, 1951; K. Wagner Hans Heinz Stuckenschmidt, Neue Musik, “Musica: Monatsschrift für alle Gebiete des Musiklebens” IV 1952; W. Schwinger Hans Heinz Stuckenschmidt, Schönberg: Leben, Umwelt, Werk, “Musica: Monatsschrift für alle Gebiete des Musiklebens”, III, 1974; Aspekte der Neuen Musik, commemorative book of Stuckenschmidt, ed. W. Burde, Kassel 1968; H. Poos Bibliographie Hans Heinz Stuckenschmidt, in: Aspekte der Neuen Musik: Professor Hans Heinz Stuckenschmidt zum 65. Geburtstag, Kassel 1968; W. Schwinger Mitschöpfer der neuen Musik. Hans Heinz Stuckenschmidt siebzig Jahre, “Musica” XXV, 1971; A. Briner Paul Hindemith und Arnold Schönberg: Die Hindemith-Stellen in Hans Heinz Stuckenschmidts Schönberg-Biographie von 1974, “Hindemith-Jahrbuch/Annales Hindemith” IV, 1975; G. Puchelt Hans Heinz Stuckenschmidt: Neue Musik. Drei Klavierstücke 1919/1921, “Neue Zeitschrift für Musik” VI, 1981; H. Weber Hans Heinz Stuckenschmidt, Margot – Bildnis einer Sängerin, “Das Orchester: Zeitschrift für Orchesterkultur und Rundfunk-Chorwesen” X, 1982; F. Reininghaus Ein ziemlich gerader Weg. Zum Tod von Hans Heinz Stuckenschmidt, “Neue Zeitschrift für Musik” No. 149, 1988; H. Kotschenreuther Wortführer und Wegbegleiter: Ein Nachruf auf Hans Heinz Stuckenschmidt, “Musica: Zweimonatsschrift” VI 1988; L. Stein Hans Heinz Stuckenschmidt (1901–1988), “Journal of the Arnold Schoenberg Institute” II, 1988; Ch.M. Schmidt Protokoll im „Leverkuehn Case” Arnold Schönberg versus Thomas Mann: Nebst einer kritischen Dokumentation zu dessen Darstellung durch den Schönberg-Biographen Hans Heinz Stuckenschmidt, in: Musik und Biographie: Festschrift für Rainer Cadenbach, Cordula Heymann-Wentzel, J. Laas (ed.), Würzburg 2004; W. Grünzweig, Ch. Niklew (ed.), Hans Heinz Stuckenschmidt. Der Deutsche im Konzertsaal, in: Archive zur Musik des 20. Jahrhunderts, Band. 10, Hofheim 2010; F. Hilberg Vom Protagonisten zum Anachronisten – Zu einer Textsammlung von Hans Heinz Stuckenschmidt, “Musik Texte” August 2012 (No. 134); N. Grosch Hans Heinz Stuckenschmidt: Der Deutsche im Konzertsaal, “Die Musikforschung” I, 2013; M. Pasdzierny, D. Schmidt, M. Vogt (ed.), “Es ist gut, dass man überall Freunde hat”: Brigitte Schiffer und ihre Korrespondenz mit Heinz Tiessen, Alfred Schlee, Hans Heinz Stuckenschmidt und Carla Henius, Munich 2017; M. Pasdzierny From Berlin to the world? The early postwar writings of Hans Heinz Stuckenschmidt, in: Music criticism, 1900–1950, ed. J. Ballester, G. Gan Quesada, Turnhout 2018.
Arnold Schönberg, Zurich 1951, 2nd ed. 1957, French ed. Monaco 1957, Japanese ed. Tokio 1959, English ed. London 1960, Spanish ed. Madrid 1964, Polish ed., transl. S. Haraschin, Kraków 1965
Neue Musik zwischen den beiden Kriegen, Berlin 1951, French ed. Paris 1956, Italian ed. Turin 1960
Glanz und Elend der Musikkritik, Berlin 1957
Strawinsky und sein Jahrhundert, Berlin 1957
Schöpfer der Neuen Musik, Frankfurt am Main 1958, Japanese ed. Tokio 1959
Grenzen des musikalischen Hörens, Berlin 1960
Boris Blacher, Berlin 1963, ed. extended by H. Kunza, 1985
Johann Nepomuk David, Wiesbaden 1965
Maurice Ravel. Variationen über Person und Werk, Frankfurt am Main 1966, English ed. Philadelphia 1968, London 1969
Die Einfachheit des Komplizierten, Berlin 1966
Ferruccio Busoni. Zeittafel eines Europäers, Zurich 1967, English ed. London 1970
Musik des 20. Jahrhunderts, Munich 1969, English ed. London 1969, French ed. Paris 1969
Die grossen Komponisten unseres Jahrhunderts, vol. 1, Deutschland und Mitteleuropa, Munich 1971, English ed. London 1970, New York 1971
Schönberg. Leben, Umwelt, Werk, Zurich 1974, English ed. London 1978
Margot. Bildnis einer Sängerin, Munich 1981
Schöpfer klassischer Musik. Bildnisse und Revisionen, Berlin 1983
articles:
Oper in dieser Zeit. Europäische Opernereignisse aus vier Jahrzehnten, collection of articles, Velber (near Hanover) 1964
Die Musik eines halben Jahrhunderts 1925–1975. Essays und Kritik, Munich 1976
Zeitgenössische Techniken in der Musik, “Schweizerische Musikzeitung und Sängerblatt” CIII, 1963, English transl. “The Musical Quarterly” XLIX, 1963
Debussy or Berg? The Mystery of the Chord Progression, “The Musical Quarterly” LI, 1965
L’influence de Debussy. Autriche et Allemagne, in: Debussy et l’évolution de la musique au XXe siècle, ed. E. Weber, Paris 1965
Hauers Alternative, “Österreichische Musikzeitschrift” XXI, 1966
Was ist Musikkritik? Gedanken zur Vernichtung des Kunsturteils durch Soziologie, «Studien zur Wertungsforschung» II, ed. H. Kaufmann, Graz 1969
Die Musik, der Mensch und die Menschen, “Kölner Zeitschrift für Soziologie und Sozialpsychologie” XXI, 1969, also in “Musik und Bildung” V, 1973 and in “Das Orchester” XXII, 1974
Kriterien und Grenzen der Neuheit, in: Das musikalisch Neue und die neue Musik, ed. H.P Reinecke, Mainz 1969
Schreker und seine Zeit, in: F. Schreker, Vienna 1970
Kritik und Irrtum, in: Festschrift für einen Verleger. L. Strecker zum 90. Geburtstag, red. C. Dahlhaus, Mainz 1973
numerous music critiques and articles in German and foreign magazines
Editions:
F. Busoni Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst, Wiesbaden 1954
B. Shaw Musik in London, music reviews, Berlin 1956
Spectaculum. Texte moderner Opern, Frankfurt am Main 1962