Stenhammar [st’en~] Karl Wilhelm Eugen, *7 II 1871 Sztokholm, †20 XI 1927 Goteborg, szwedzki kompozytor, pianista i dyrygent. Jego ojciec Per Ulrik (1828–1875) był architektem i kompozytorem. Stenhammar uczył się gry na fortepianie u R. Anderssona (1887), a w 1890, po dwóch latach nauki u W. Heinzego, zda egzamin organistowski. Studiował kontrapunkt u J. Dente’a i kompozycję u E. Sjögrena (1888) oraz A. Halléna (1889–92). W 1892 zadebiutował jako pianista oraz kompozytor balladą I rosengård. W latach 1892–93 kontynuował studia pianistyczne u H. Bartha w Berlinie. Następnie występował jako solista oraz kameralista z Aulin Quartet. Od 1897 był dyrygentem i dyrektorem artystycznym towarzystwa filharmonicznego, następnie opery w Sztokholmie oraz w latach 1904–06 nowego towarzystwa filharmonicznego. Od 190 do 1922 był dyrektorem powstałego w 1906 towarzystwa orkiestrowego w Göteborgu; dzięki jego działalności miasto stało się w tym czasie ważnym ośrodkiem muzycznym. W latach 1923–25 Stenhammar był ponownie dyrektorem artystycznym opery w Sztokholmie. W 1900 został członkiem Kungliga Musikaliska Akademien; w 1916 otrzymał tytuł doktora honoris causa uniwersytetu w Göteborgu.
Kompozycje Stenhammara z pocątkowego okresu twórczości wykazują silny wpływ muzyki Wagnera (opera Gildet på Solhaug), Liszta i Brahmsa (utwory fortepianowe), później również klasyków wiedeńskich przede wszystkim Beethovena (II Koncert fortepianowy). W drugim dziesięcioleciu XX w., po wnikliwym przestudiowaniu reguł XVI-wiecznego kontrapunktu, Stenhammar zaczął skłaniać się ku polifonii renesansowej, odszedł wówczas od harmoniki późnoromantycznej (V Kwartet smyczkowy). Jednocześnie nawiązał do melodyki i rytmiki szwedzkiej muzyki ludowej, co nadało jego twórczości narodowy koloryt, a subtelna orkiestracja, zwłaszcza muzyki do przedstawień teatralnych, zbliżyła Stenhammara do stylistyki impresjonistycznej.
Literatura: J. Rabe Dikt och ton (‘wiersz i dźwięk’), Sztokholm 1959; B. Wallner Wilhelm Stenhammar och hans tid (‘W. S. i jego czasy’), Sztokholm 1991.
Instrumentalne:
orkiestrowe:
I Koncert fortepianowy b-moll 1893
Excelsior!, uwertura, 1896
I Symfonia F-dur 1903
II Koncert fortepianowy d-moll 1907
2 sentimentala romanser na skrzypce i orkiestrę, 1910
Serenade F-dur 1911, zrewid. 1919
II Symfonia g-moll 1915
kameralne:
I Kwartet smyczkowy C-dur 1984
II Kwartet smyczkowy c-moll 1896
Kwartet smyczkowy f-moll 1897
III Kwartet smyczkowy F-dur 1900
IV Kwartet smyczkowy a-moll 1909
V Kwartet smyczkowy C-dur „Serenad” 1910
VI Kwartet smyczkowy d-moll 1916
fortepianowe:
Sonata g-moll 1890
3 fantasier 1895
Sensommarnätter (‘noce późnego lata’) 1914
Wokalne:
na chór a cappella:
3 körvisor tilldikter av J.P. Jacobsen (‘3 melodie na chór do wierszy J.P. Jacobsea’) 1890
Sverige (fragment utworu wokalno-instrumentalnego Ett folk), sł. V. von Heidenstam, 1905
Wokalno-instrumentalne:
ponad 60 pieśni na głos i fortepian, m.in.:
7 dikter ur Ensamhetens tankar av Verner von Heidenstam 1895
5 visor ur Idyll och epigram av J.L. Runeberg 1896
2 digte af J.P. Jacobsen: Du Blomst i Dug 1895
Irmelin Rose 1889
3 Lieder von Heinrich Heine ok. 1890
5 sånger av Bo Bergman 1904
Visor och stämningar 1909
Kejsar Karls visa, sł. O. Lavertin, 1910
4 Stockholmsdikter, sł. Bo Bergman, 1918
na głos solo i orkiestrę:
Florez och Blanzeflor, sł. O. Lavertin, 1891
Ur idyll och epigram av J.L. Runeberg 1893, 2. wersja na mezzosopran i fortepian
Ithaka, sł. O. Lavertin, 1906
na chór i orkiestrę:
Midvinter (przesilenie zimowe’) 1907
na głosy solowe, chór i orkiestrę:
I rosengård (‘w różanym ogrodzie), sł. K.A. Melin, 1889
Snöfrid (‘wolny od śniegu’), sł. V. Rydberg, 1891
Ett folk, sł. V. von Heidenstam, 1905
Sängen, sł. T. Rangström, 1921
Sceniczne:
Gildet på Solhaug (‘uczta na słonecznym wzgórzu’), opera, libretto wg H. Ibsena, 1893, wyst. Stuttgart 1899
Tirfing, mistyczny poemat-saga, libretto A. Boberg, 1898, wyst. Sztokholm 1898
muzyka teatralna:
Ett drömspel (‘gra snów’) A. Strindberga, 1916
Lodolezzi sjunger (‘Lodolezzi śpiewa’) H. Bergmana, 1919
Romeo och Julia W. Szekspira, 1921
Chitra R. Tagore, 1921